富達龍當然是演技派！對微表情的控製既讓人驚訝，又覺得理所當然…童星出身的前輩演員，小時候主演了無數戲，包括中國影史最優秀戰爭片之一的《戰爭子午線》…長大後，外形並不出挑，隻能在各種劇裡跑龍套，演演《少年包青天》的“六子”這種角色…他就這麼苦苦磨礪演技，終於憑借《紫日》拿下了金雞影帝（《天狗》被王博拿走了）…央視開年大劇《走西口》，演反一號卻能演技全程吊打正麵主人公！然後簽約悅華，成為悅華五虎將之一！（王博、王謙源、富達龍、段亦宏、張亦）雖然談不上大富大貴，日進鬥金，但在影視圈任何場合，都是為人敬重的好演員。當少時風光已經不再，拚爹拚人脈也比不上其他人時，儘可能努力去提升自己的業務水準，到再也無人能遮蔽的那天，才是脫穎而出、重塑輝煌的唯一出路！張俊生喜歡用演技派男演員，這個是圈內共識，基本上能入他的眼，代表著你已經是演技派了！女演員就比較尷尬了，除了剛出道時候拍的《倩女幽魂》，大部分情況下，他不太喜歡啟用新的女演員…趙莉影、笛麗熱吧，包括柳思思都沒演過他的電影。所以，《藥神》收獲最大的應該是張一山………“行，咱們馬上轉場，拍下一個場景！”接下來拍的是張一山飾演的黃毛跟富達龍飾演的呂受益第一次見麵的場景…就是直接搶劫的戲份。張一山的當然也是有演技的，他一直認為自己長相上沒有什麼優勢，作為演員，那就隻能專研演技了！還不錯，至少在新生代裡麵名列前茅。當然比起富達龍這樣的純粹演技派，就差了一點…說實話，小黃毛這個角色不如呂受益那麼有血有肉，也不如跳鋼管舞的媽媽和賣藥的牧師那麼有衝突。角色本身的設置有點模式化，孤僻但是內心純粹的小山村孩子…沒點實力很有可能演成了可有可無的角色。張俊生讓張一山自己設置人物小傳…其實所有的配角都是為了程勇服務的！包括劉天王飾演的瑞士藥廠代表，隻不過這次張俊生並沒有把反派角色設置成藥廠代表，隻是立場不同！沒有絕對的反派…這個角色很重要啊，演好了，不比呂受益的分量差到哪。鏡頭對準富達龍，他有點警惕的看了看四周，然後拉上車門，數錢…呂受益跟程勇合作賣藥，自己也能獲得部分收入。一邊數錢，一邊依然沒有放鬆警惕…就在這時，張一山出場了，攝影機跟著他一路走到車門前，然後鏡頭移動到上半身，出現了他的臉…直接拉開車門，呂受益抬頭，兩人眼神交彙，張一山盯著他，一句話沒說，開始拿藥…“…你乾什麼？”張一山一發力，直接把連人帶藥拽下了車…“…你乾什麼，你是男人你就不要跑啊！”富達龍尚海話說的真尷尬…但是要的就是這麼個效果…換了任何北方男人，估計早就上去跟他乾了！突然覺得有種地域歧視的感覺…張一山停了下來，扭頭走回來，撿起了散落在地上的一瓶藥，當著呂受益的麵，再次大搖大擺離開…第一遍拍攝，張俊生不是很滿意，搖了搖頭：“一山，你的表情有點刻意，稍微放鬆一點，不要那麼刻意的裝橫，你要知道不管是呂受益還是程勇，他們來對你來說就是陌生人，搶了就搶了！”“…那我加一點痞氣？”“痞…行，咱先試一遍…”從頭到尾就沒有問過富達龍的意見。沒必要問他，所有人都知道隻是一部好電影，能參與就是好事！……最近幾年，好的電影太少！這也是王博轉行去做了導演的最重要原因，他找不到合適的劇本，即便是有好的劇本，沒有遇到好劇組，他也不太願意冒險…乾脆自己做導演！王謙源稍微好點，他接戲除了劇本還有人情…有時候就是單純想賺點片酬。富達龍也一樣，他接戲特彆看重劇本！如果劇本不咋地，他是絕對不會接的。《印度藥神》，直擊現實。混演藝圈的演員們，誰不想演幾部叫好又叫座的東西？可是，太難了。這玩意不像找幾個人，花錢買個網絡版權，28天拍攝，兩個月上映，圈走3.53億，留下一地雞毛…好的劇本，宏觀上它要講好一個故事，再厲害一點它能夠傳達出一些東西，在這一點上《藥神》做的很好，講明了故事，直擊社會現實，戳中無數人的痛點。另外情節的鋪陳，人物的描寫，細節的刻畫等等都是為劇本打下堅實基礎的方麵。演員們演了這麼多年戲，能分辨的出來什麼是好戲什麼是爛片。“待會注意點，演員千萬不能受傷！”要拍追逐戲，就是程勇還有呂受益追打黃毛的戲份…從隔壁《射雕英雄傳》劇組拉了兩動作執導，讓他們負責設計一段，當然，最重要還是要保護演員，畢竟這段追逐戲是真打——力求真實嘛…“待會騎車摔下來的時候，記住，一定要護著臉…”張俊生各種叮囑。沒辦法，國內劇組沒有上保險，劇組拍攝一旦出現意外，就蛋疼了…為了表現黃毛的戰鬥力爆表，他需要跌倒之後，迅速爬起來！《藥神》全程實拍，這段戲也不例外，張一山需要在快速行駛中意外倒地。安全措施已經到位了，地上鋪了很多墊子，保證摔下去的時候會有緩衝，但安全措施這種東西還是會有意外的。副導演韓俊提議：“…其實我們可以找個替身的…”“又不是什麼威脅到生命的動作，要什麼替身？自己上！”張俊生翻了翻白眼，回到自己的位置上。最煩的就是演員演戲找替身…配音都不行！“準備，開始！”接下來就是一連串的追逐，演員之前已經演練了無數遍…