罐頭的離開，讓夢工廠沉浸在悲傷之中，但是這種悲傷並沒有轉化成消極。作為罐頭最親密的人，夢工廠的每一個人都在悲傷的同時，更加努力地投身到自己的工作中，化悲痛為力量，做出了巨大的成績。14日首映的以《奔騰年代》為首的各大電影公司的八部電影，形成了1929年好萊塢電影聖誕檔期的最高峰，而在其後的幾天中，好萊塢的各大電影公司也紛紛開始向聖誕檔期的最後一個高峰衝刺，那就是在聖誕前夜的一批首映式。為此，各大電影公司緊鑼密鼓地趕工，一部部電影也相繼殺青、送審。18日，派拉蒙電影公司首先拉開了聖誕檔期第三波高潮的序幕。這一天，該公司出品的由約翰·休斯頓導演的《金絲雀》剪輯完畢送審。今年聖誕檔期，派拉蒙電影公司的主打電影一共有兩部，一部是14日首映的約翰·福特的《戰神》，一步就是約翰·休斯頓的這部《金絲雀》。說實話，約翰·福特的那部《戰神》，雖然票房很不錯，也受到了很多電影人和觀眾的高度讚譽，但是有不少人對於這部電影的評價不是那枚的理想，他們認為約翰·福特的這部電影雖然整體說來很不錯，但是和約翰·福特的之前的那些電影相比，顯然沒有超越，而是在走一個不斷重複的道路。這就使得《戰神》雖然讓派拉蒙收獲了一把，但是沒有達到之前的那種預期效果。要知道，阿道夫·楚克可是指望著約翰·福特的這部《戰神》衝擊哈維獎的，可從這部電影首映之後的反響來看，恐怕不是那麼的近乎人意，更何況，今年好電影不少，更有大量的黑馬殺出，因此派拉蒙電影公司身上的擔子也就重了起來。既然約翰·福特的《戰神》不理想，那派拉蒙自然就把希望放在了約翰·休斯頓的身上來。作為好萊塢新生代導演的領軍人物之一，也作為派拉蒙電影公司未來的首席導演，約翰·休斯頓無論是個人的能力上還是在號召力上都不容小覷。《金絲雀》的這部電影，雖然投資超過200萬美元，但是卻並沒有什麼大場麵，有的隻是一個發生在普通家庭裡麵的故事。即便是這樣的一個看似平淡無奇的電影，也沒有人敢懷疑它的價值，不為彆的，就為這部電影的導演是約翰·休斯頓。而派拉蒙電影公司也在這部電影上麵花了大力氣，掀起了盛大的宣傳攻勢。《金絲雀》在經過評審委員會的審查之後，以G級通過，這個消息讓派拉蒙電影公司歡欣鼓舞，阿道夫·楚克甚至揚言他們已經提前開始舉辦慶功宴了。派拉蒙電影公司爆發了，其他的電影公司當然也沒有閒著，窮追不舍，一直是好萊塢各大電影公司的一貫作風。也是在同一天，華納兄弟電影公司也宣布他們的主打電影之一，由波特·李導演，勞萊和哈台主演的《胖子和瘦子2》剪輯完畢。這個消息一出，立馬就有人等著看好戲了。作為靠短片發家的導演，波特·李本人有著極高的喜劇才能，而勞萊和哈台更是曆史上有名的喜劇演員組合，他們的搭配是曆史上的第一個經典的喜劇演員搭配。1929年，卓彆林栽倒，基頓基本上沒有什麼好電影出來，挑起好萊塢喜劇電影大量的就是勞萊和哈台。他們倆之前的《胖子和瘦子》不僅票房飄紅，還獲得了包括好萊塢電影人在內的幾乎所有人的熱烈讚揚。也正是因為這個原因，華納兄弟電影公司才堅定不移地決定拍攝續集，依然由波特·李導演，依然由勞萊和哈台組合主演，準備借助上一部電影的東風向哈維獎發動衝擊。華納兄弟電影公司如今在好萊塢可算得上的躊躇滿誌。14日首映的弗裡茲·朗的《撒旦》，一炮走紅，不僅讓弗裡茲·朗迅速地在好萊塢站穩了腳，更是被很多影評人認為這部電影一定會出現在哈維獎的獲獎名單上，說不定還能捧得金羽獎。這樣的評論，絕對不是空穴來風或者是某些人的心血來潮，不管是從電影的藝術性上來看，還是電影的整體價值來說，《撒旦》都稱得上是少有的傑作。所以有《撒旦》作保障，《胖子和瘦子2》所受到的壓力就小得多了，壓力一下，不管是拍攝的人還是負責具體經營的人，都可以鬆了一口氣，以輕鬆的心態迎接挑戰。對於華納兄弟電影公司來說，毫無疑問不管這兩部電影能不能最後在哈維獎上有所斬獲，他們都已經是贏家了，弗裡茲·朗的《撒旦》既叫好又叫做，已經讓華納兄弟電影公司名利雙收了，而波特·李的這部《胖子和瘦子2》肯定會有一個十分不錯的票房，至於名聲如何，華納兄弟電影公司就完全抱著一個隨其自然的態度了。這部電影，最後也以G級通過，算是給阿道夫·楚克的派拉蒙電影公司弄了個緊箍咒。19日。這天法典執行局的審查室裡麵依然是忙碌一片。上午，由福克斯電影公司出品，伊利亞·卡讚的電影《瀝青路》宣布剪輯完畢。這部電影的完成，沒有引起多少人的注意，但是我知道這部電影絕對不能小看。因為它的導演是伊利亞·卡讚，曆史上被稱為“好萊塢最優秀的導演之一”的天才導演。伊利亞·卡讚絕對屬於一個低調內斂的人，這個人有著哲學家的思想和商人的頭腦。他清楚觀眾喜歡什麼，也清楚自己如何才能夠把自己的電影做到藝術和商業都通吃。所以他的電影，不管你是資深的電影人還是大字不識一個的民眾，都喜歡看。這部《瀝青路》可以說算得上是伊利亞·卡讚在加入福克斯電影公司之後的第一部電影開始，也是決定他今後在這個電影公司內部具體地位的電影。《瀝青路》的故事很簡單，故事發生的背景實在希臘。不同的文化背景，不同的文化風格，不同人群的生後展現，最後還有所有人共同的一些人聲的感悟和道理。這樣的一部電影，幾乎凝聚著所有成功的元素。福克斯電影公司對於這部電影十分的看重。他們看重的原因，除了因為伊利亞·卡讚這部電影本身十分的不錯之外，另外一方麵也是受到了劉易斯·邁爾斯通的《西下無戰事》的影響。劉易斯·邁爾斯通的《西線無戰事》開始並沒有獲得多大的注意，福克斯電影公司也沒有費多大的力氣去宣傳，結果在首映之後，立刻引發了觀影熱，使得《西線無戰事》稱為1929年電影聖誕檔期最黑的一部電影，劉易斯·邁爾斯通憑借著這部電影在好萊塢迅速竄紅，現在在福克斯電影公司已經成功地稱為了一線導演。有了劉易斯·邁爾斯通的這個先例，福克斯電影公司這一次不犯傻了，他們對伊利亞·卡讚的這部電影進行了大量的宣傳和推廣，一期待這部電影能夠個他們帶來驚喜，從而使得福克斯電影公司好事成雙。伊利亞·卡讚的這部電影，同樣以G級通過，引人期待。而伊利亞·卡讚本人在回答記者提問的時候，對他的這部電影很是低調。“我認為我的這部電影，是幼稚的，和當今很多好萊塢的優秀導演相比，這部電影可能是不成熟的。但是請相信我，這一定是部真誠的電影。我一直很欣賞柯裡昂先生說過的一句話，他說拍電影是要用心的，隻有捧著一顆心去拍電影的人，才是真正的電影人，他拍出來的電影，才是真正的電影。”“我一直按照柯裡昂先生的這句話去做事情，一直把他的這句話當成自己的座右銘，而《瀝青路》就是這樣的一部電影，我希望觀眾會喜歡它。”我本人對伊利亞·卡讚的印象十分的好，至少我認為在拍攝電影的動機上，伊利亞·卡讚就是個不錯的導演，儘管有的時候他很看重影片的商業價值，但是這是沒有辦法的事情，如果他拍攝的電影不能為電影公司賺錢的話，那麼他拍不了了幾步電影，也不能在這條路上越走越遠。19日的下午，好萊塢又有一部電影宣布剪輯完完畢，和伊利亞·卡讚的低調不同，這部電影做出的反應十分的高調。由20世紀電影公司出品，弗蘭克·鮑沙其導演的《野狗》，在投資上隻能夠算得上是一部中等成本的電影，但是弗蘭克·鮑沙其本人則稱他在製作一部好萊塢有史以來最深刻的電影。對於他的這種說法，很多人都提出了質疑，但是這並不會妨礙人們對這個老導演的喜愛。和伊利亞·卡讚這樣的電影新銳相比，弗蘭克·鮑沙其有著豐富的好萊塢從業經驗，他對電影的宏觀把握能力上，也是伊利亞·卡讚所不能與之相比的。弗蘭克·鮑沙其稱他的這部電影，是拍個那些內心深處有一種宿命般的孤獨的人看的。這種人，是屬於那種思考性的人，屬於真正清醒地麵對生活的人。他也希望通過這部電影能夠給處在經濟危機中的人帶去一點思考，帶去一點鼓勵。《野狗》這部電影的主要內容，弗蘭克·鮑沙其根本就沒有透露過一點的東西，他對劇情守口如瓶，隻說這是一部好看的電影。雖然我沒有看過這部電影，但是弗蘭克·鮑沙其個人的稟性我還是清除一點的。確切地說，這是一個從心底熱愛電影的導演，也是一個思考著和人文的關懷著。《野狗》這部電影，可能票房會出現問題，但是思想性和思考性，絕對是不低的。在我看來，好萊塢需要能夠轉達前的人，不過也需要那些始終追逐藝術的人。弗蘭克·鮑沙其就屬於這樣的一個人。這部《野狗》最後以PG-13通過，對於這個結果，弗蘭克·鮑沙其稱很滿意。對於這個級彆，20世紀電影公司也沒有說什麼。對於他們來說，有金·維多的《比利》墊底，他們根本不用擔心什麼，即便是弗蘭克·鮑沙其的這部電影輸得個底朝天，他們也沒有任何的危險可以顧慮。因為金·維多的《比利》現在票房大賺，並且獲得哈維獎的提名，基本上是板上釘釘的事情了。接下來的一天，20號，環球電影公司出版由威廉·惠勒導演的電影《漂泊者》剪輯完畢。當這個消息傳出來之後，民眾頓時激動了起來。應該說，威廉·惠勒的這部電影，是聖誕檔期的第三次電影潮中間最讓民眾期待的兩部電影之一。因為和夢工廠的關係密切，環球電影公司向來都被看成是半個夢工廠，不僅在公司的管理上和夢工廠如出一轍，而且電影公司的導演們也都和夢工廠的一幫人保持著很大的一致性。可以說，對於觀眾來說，環球電影公司出品的電影，一般都和夢工廠出品的電影十分的接近。更何況，威廉·惠勒是好萊塢新銳導演的傑出代表。作為“環球電影公司的兩個軲轆”的威廉·惠勒，和霍華德·霍克斯有著截然不同的性格，反應在電影上，也有著不同的電影風格。這個看上去有些木訥的導演，在他的作品中時時刻刻閃現出智慧的火花，他常常會給民眾帶來異樣的驚喜，這是他的電影最大的魅力。《漂泊者》其實說的是一個群體的史詩，一群流浪藝人的生活，中間有愛、有恨、有掙紮、有無奈、有甜蜜，有悲苦……這樣的一部電影，之前被有些評論家稱之為“煽情電影”或者是“純粹電影”，我覺得都是不合適的，相比之下，我更願意稱呼這部電影為“心靈電影”。威廉·惠勒用自己的心靈在講故事，這故事肯定會打動人們的心弦。對於威廉·惠勒，我從來沒有懷疑過，而且隨著時間的推移，我已經越來越敢肯定：他一定會成為未來的電影大師！在談到自己的這部電影的時候，威廉·惠勒是這樣說的：“我之所以拍攝這部電影，純粹是偶然的。確切地說，我在看柯裡昂先生的《十誡》的第一誡《生命之歌》突然靈感爆發進而寫出劇本的。我十分喜歡柯裡昂先生的這部電視電影，在我看來，這是柯裡昂先生所有電影中最神秘最值得人們去遐想的電影。”“柯裡昂先生把這部電影做成了一個自生體，他不告訴你任何的結論，隻是呈現給你一個影像整體，從這裡裡麵，你可以看到一切東西，你可以有一切關於這個世界的想象。”“因為柯裡昂的這部電視電影，我想到了自己的這部《漂泊者》。當初寫這部劇本的時候，我隻是想試驗一下自己是不是也有這個能力。現在這部電影拍攝出來了，雖然我知道可能無法和柯利郎先生的那部電影相比，但是我恨又細心向觀眾重現一段絕對使得思考的影像。”“電影中的一群漂泊者，有著各自的經曆，整部電影就是反應他們的這些經曆。我不進行任何的評論和示意，我隻是呈獻給你們看，讓你們自己去判斷！”威廉·惠勒的這些話，說得是十分真誠的，其實我對他的這部電影是萬分的期待，畢竟在好萊塢，這種內向型的電影實在是太少了。威廉·惠勒的這部電影，受到了很大的關注。但是要說受到關注最多的，恐怕還不是他的這部電影，而是都納爾導演的《金剛》。“這有可能是本年度最不可思議的一部電影！”這是《洛杉磯時報》對《金剛》的評價。